Fotografía, cultura y textos críticos situados en contexto. La imagen contemporánea se refleja cada tres meses en EXIT, la revista de fotografía que habla de lo que vivimos, lo que sentimos y lo que vemos.
EXIT nace con el siglo XXI. Aparece por primera vez en noviembre de 1999. Trimestral y temática, EXIT se centra en temas de cultura contemporánea, tratados a través de la imagen fotográfica y de textos de especialistas internacionales. La unión de la imagen y de la palabra es la base de una publicación que trata del pensamiento y de la vida, de temas puramente fotográficos pero también de aquellos que forman parte de la historia del arte y la cultura visual.
En EXIT tiene cabida todo tipo de fotografía, desde el documentalismo a la moda, desde la foto histórica a la más actual, de los artistas más reconocidos internacionalmente a aquellos nuevos nombres de cualquier lugar del mundo.
Realizada con la participación de asesores y colaboradores de diferentes lugares y con diversas especialidades, en nuestras páginas aparecen artistas de todos los continentes y de todas las etapas de la historia de la fotografía y de la imagen en movimiento, haciendo de EXIT una referencia fundamental en la práctica y teoría fotográfica.
Desde su inicio EXIT se ha convertido en un artículo de coleccionismo y en una publicación esencial para aficionados y expertos, estudiosos de la imagen y para los propios artistas, gracias a su cuidada edición y diseño, y su trabajado contenido.
EXIT ha recibido los premios Kraszna-Krausz Foundation 2003 (Londres) a la Mejor publicación de fotografía, y el Lucie Award 2015 (Nueva York) a la mejor revista de fotografía del año.
EXIT #82 - Sentimientos
Mucho sentimiento. Las páginas del nuevo EXIT 82 están llenas de dolor, de soledad y de tristeza, también de amor, de deseo, de placer, de bienestar, de ira y de alegría. Este EXIT 82 está dedicado a los sentimientos y a cómo la fotografía es capaz de atraparlos en un parpadeo, en un guiño, antes de que se escurra por el borde de la lente.
Los textos centrales del presente número proponen un recorrido por la historia de la fotografía como “transportadora” de sentimientos en el caso de Laura Terré; y una revisita a las imágenes de niños llorando de Jill Greenberg por parte de Paul Wombell para hablarnos de la presente situación política en Estados Unidos. Los sentimientos son muchos más de los que uno puede llegar a imaginar. Los hemos trabajado desde la narrativa —fotógrafos que explican una historia repleta de emociones— con Nobuyoshi Araki, Pedro Meyer, Kelli Connell, Laura Stevens, Larry Sultan y Florian van Roekel; desde las expresiones —artistas que se centran en los rosotros y en cómo estos expresan sentimientos—, con Kader Attia, Tracey Moffatt, Dawn Parsonage, Edward Rozzo, Sam Taylor Johnson, Antoine d’Agata, Bas Jan Ader y Christopher Anderson; y hemos dedicado un último apartado a ver cómo los avances tecnológicos se han interesado por las emociones, un hecho que se transmite en los proyectos de Satoshi Fujiwara, Clément Lambelet y Lauren McCarthy y Kyle McDonald.
En Portfolio, la sección en la que damos espacio a los fotógrafos más interesantes de las nuevas generaciones, presentamos a Lucero Alomía, Luis Carlos Tovar, Helena Goñi, Alison Luntz y Fabio Cunha.
Reir, llorar....incluso bostezar, todo sentimiento y emoción cabe dentro del nuevo EXIT 82 Sentimientos.
Editorial
Ser o sentir
Textos
Laura Terré. La llave de los sentimientos
Paul Wombell. End Times
Artistas
Bas Jan Ader, Antoine d’Agata, Lucero Alomía, Christopher Anderson, Nobuyoshi Araki, Julia Margaret Cameron, Kader Attia, Kelli Connell, Fábio Cunha, Therese Frare y Oliviero Toscani, Toni Frissell, Satoshi Fujiwara, Helena Goñi, Jill Greenberg, Clément Lambelet, Charles Levy, Alison Luntz, Lauren Lee McCarthy y Kyle McDonald, Pedro Meyer, Tracey Moffatt, Isabel Muñoz, Dawn Parsonage, Man Ray, Florian Van Roekel, Edward Rozzo, Alfred Stieglitz, Laura Stevens, Sam Taylor Johnson, Larry Sultan y Luis Carlos Tovar.
